Das neue Instrument Hang ist im Januar 2000 im Hanghaus in Bern geboren worden. Auf Anregung eines Ghatham Spielers gestalteten wir eine Kugel aus herumliegenden Halbschalen aus dem Steelpanbau, die ein paar eingehämmerte konkave Tonfelder enthielten. Niemand erkannte, welche Bedeutung es bekommen würde und niemand konnte es spielen.

Für uns HangbauerInnen war es jedoch die einzige Möglichkeit mit unserer Blechklangkunst weiterzukommen. Unserer Wissen über die Physik der Musikinstrumente der Welt flossen nun in dieses neue Ding, das wir Hang nannten. Den Händen der Menschen wurde ja eine neue musikalische Dimension eröffnet, also Hang, was Hand in unserer bernischen Sprache heisst.

In den folgenden Jahren stimmten wir verschiedene Tonleitern in den Resonanzkörper, horchten auf die Besonderheiten der Skalen der Welt: arabische, persische, indische, chinesische, rund um die Erde ging die Reise, immer mit der Frage nach der Bestimmung des neuen Instrumentes. Wir verschickten die Instrumente auf alle Kontinente und erhielten Musik zurück, eine fruchtbare Zeit!

Es zeigte sich nach und nach, dass das Instrument nicht nur ein Perkussionsinstrument war, sondern ganz neue Fragen nach dem Wesen der Musik aufwarf. Die HangspielerInnen berichteten von wundersamen Erlebnissen mit dem Instrument, aber auch mit den Zuhörenden.

Wir gingen daran, das Hang noch näher an den Menschen zu bauen:

Der Klang wurde noch sanfter, tiefer, klarer und wir hatten den Mut, die Welt der Skalen zu verlassen. Im Frühjahr 2006 präsentierten wir eine neue Generation, die auf Anhieb den Menschen gefiel. Jedes Instrument war immer noch einzigartig in Klang und Stimmung und erhielt eine sanfte Oberfläche aus eingebranntem Messing und ein Ring aus Messing schützte die messerscharfe Kante.

Frühling 2007

Die Hanghang (Form der Mehrzahl), die in diesem Winter entstanden sind, gleichen den letztjährigen. Doch bei näherer Betrachtung werden Sie eine andere Position der Tonfelder feststellen.

Diese Aenderung hat zu einem klareren Klang geführt. Er strahlt auch stärker ab. Die starken Quintenobertöne vermählen sich und ergeben eine reizvolle Quintenmusik, die sozusagen über dem Hangspiel geschieht. Während beim Steelpan Trinidads die Oktave des Grundtones stark klingen soll, geben wir im Hang mit einer Kuppelform des Tonfeldes der Quinte mehr Kraft. Achten Sie darauf, wenn Sie das nächste Mal ein Hang hören. Der Reiz des Hangspiels liegt nicht in der Virtuosität, sondern im intuitiven Spiel, das den Klängen Raum lässt.

Sieben oder acht harmonisch eingestimmte Tonfelder sind um den zentralen Ton DING angeordnet. Bei allen Hanghang ist dies ein D3. Der DING resoniert mit der GU Resonanz D2, wenn Sie das Instrument auf dem Schoss spielen. Dies ist die Grundresonanz der Luft, die durch den GU aus- und einströmt, wenn sie durch das Anschlagen des DING oder der DING Schulter angeregt wird. Der halsförmige GU hat selber eine hohe Resonanz(D5), abgestimmt auf die DING Seite. Im Tonkreis erscheint die Quinte A3, D4 und A4 in allen Hanghang. Die restlichen Töne sind von den HangbauerInnen in künstlerischer Freiheit eingestimmt. Hier als Beispiel der Tonring eines Hang: D3 (Ding), A3, C4,D4,E4,F4,G4,A4.